​名家名作-品读著名书画家李丰田绘画之路

名家名作-品读著名书画家李丰田绘画之路

艺术简历

李丰田，1939年10月生于山西平定。长期从事新闻编辑、美术创作、美术教育等工作。曾任《河北美术家》主编、河北省美术家协会常务副主席兼秘书长、齐白石美术学院院长、教授，现为中国美协会员、中国收藏家协会学术委员、河北省美术家协会艺委会副主任、英格兰皇家艺术基金会永久学术顾问等职，曾任全国第八届、九届美展、中国首届水彩画艺术展总评委。

1964年—1966年在天津美术学院创作研究生班学习。作品“南滚龙沟”入选1966年全国美展，作品被中国美术馆收藏。

1973年创作连环画“地雷战”，发行上百万册，并多次再版。

1998年、2003年被选为第五届、第六届中国美术家代表大会代表。

2004年作为中国美术家代表团成员，赴法国参加“中法文化年”中国画展在巴黎艺术城举办的开幕式。

曾应邀赴日本、新加坡、马来西亚、加拿大、法国、意大利举办个人画展。20世纪获中华人民共和国文化部第七届“文华奖”最佳成就奖。主编《河北美术家画集》（一、二）、《西洋绘画名作选集》《中国首届水彩画艺术画集》。出版《李丰田画集》《李丰田速写集》《中国当代艺术名家画集——李丰田》、文集《看得见的昨天》。

《山城雪》纸本设色 68×136cm

卷首语

文/李丰田

在百年华诞的日子，石家庄市美术馆推出了“时代今朝、光辉见证”大型美展，我省老、中、青画家、以国家领导人：不忘初心、继续前进，体现时代精神，反应时代风貌的标志性作品的要求。精心创作出百余幅作品，为百年献礼。

《古城》纸本设色 68×68cm

回顾我省美术创作，人民群众中去、扎根基层。我市多年坚持“问墨中华”与基层艺术家进行艺术交流，在生活的土地里摸爬滚打，积累了丰富的素材，创作意识也迈出了坚实的一步。

1992年中国美术家协会举办的“首届中国山水画”大展上我省获得了金、银、铜牌及优秀作品多项大奖。我市李桂泱“日头从山坡走过”获得了我省有史以来的首枚金牌。

《染坊》纸本设色 68×68cm

1996年“首届中国水彩画艺术展”我省获得了入选作品与得奖数目第一的好成绩，其中我市王稳苓的得奖作品“春游”深获专家的好评。具象与抽象手法，衍生出新的艺术语愫。是一件难得的好作品。事后才知王稳苓是刚走出大学校门的女画家。

1994年第八届（五年一届）的全国美展，我市陈承齐的油画“渊源”、张俊的中国画“太行壁垒”入选中国美协第八届全国美展精品展，并获奖（本届展没设金、银、铜奖），精品奖即为金奖。

《谁惊一行雁 冲破过江云》纸本设色 68×68cm

我省美术一跃进入全国美术排名前三名的位置。

油画家陈承齐创作的“解放石家庄”、“迎接曙光”、“赶考”等一系列革命历史画广受好评。特别是“赶考”巨幅作品被中国历史博物馆收藏。在历史博物馆精品馆的展出中能与著名画家董希文的“开国大典”、石鲁“转战陕北”、陈承齐的“赶考”同时并列展出也是一个值得河北美术界引为自豪的喜事。

1984年第六届全国美展中王怀骐的连环画“红旗谱”，李明久的中国画“瑞雪”（均为获奖作品）虽然己过去近40年了，仍为中国美术界视为有影响的精品巨作。

《雨过天晴》纸本设色 68×68cm

著名画家韩羽为动画片创作的“三个和尚”，费正为首都机场创作的壁画“生命的赞歌”（合作），版画家袁庆禄创作的长卷历史画“广州起义”（套色版画）以及从我市走出的名画家梁岩创作的作品都成了中国美术史上的经典。

在为我省美术事业发展，特别是走出洼地创造美术大省的历程中，在组织、创作、教育诸多领域做出杰出贡献的：田辛甫、王怀骐、钟志宏、铁扬、赵贵德、祁海峰、李彦鹏等是应在河北美术史上记一功的。

人民的艺术，开启了人类艺术史新的篇章。我省的美术事业将会沿着这条康庄大道，创造出更多、更好、更具时代精神、更耀眼的精品力作。

摸着大师的画印

1993年3月25日，我踏进北京西城跨车胡同13号齐白石故居。小时候看许多生活用具上印着白石老人的画，简单几笔似信手拈来，那笔下的草虫就活灵活现地展现在画上了。我看得着迷，我是看齐白石的画爱上画画的。

这是北京城很普通的一座四合院，正房是白石老人的画室，迎面挂着白石老人的像，我凝视了很久，似生了幻觉，白石老人坐在画案前专注地作画，慢慢地落笔，笔起笔落，几只虾就活现在纸上了……

白石老人的写意作品，实际上是经过精心酝酿的，他落笔成章，功力深厚，在艺术上达到炉火纯青的境界。1956年世界和平理事会授予白石老人以“加强国际和平奖”表影老人的艺术成就和他对世界和平事业做出的贡献。

齐白石先生的艺术得力于民族文化优秀传统的哺育，诗、书、画、印都达到了很高的造诣，融汇成雄厚的艺术整体，白石老人的艺术生涯一直贯穿着“胆敢创造”和“超越千古”的创新精神。学古而不泥古，主张：“我行我道，下笔要有我法”，作画“妙在似与不似之间，太似则媚俗。不似则欺世”的艺术观点。由于他丰富的生活经历。对传统艺术的刻苦钻研，加上长期受到民间艺术的熏陶，他的作品既有写意画的简练深沉，又有民间艺术的纯朴明快，跃动着新鲜活泼的艺术生命，浓笔重墨，红花墨叶形而上的创作令观者为其倾倒。

白石老人的印章独树一帜，这不仅得力于老人的艺术修养和非同一般的构思，恐怕自幼木工雕花所练就的臂力与操刀技巧也起到很大的作用，非一般篆刻家能与匹敌。

我和齐白石四子齐良迟是忘年之交，知我深爱收集名人印谱。一枚枚白石老人亲手治印的印拓便拓印在我的册页上，齐良迟题道：丰田先生善集名人印谱，丙子新春来补读斋索子，为拓白石老人之印，喜应之。

朱文、白文的印都是在极小的一方石头上，通过刀锋刻画出疏密、虚实、方圆、粗细、线条变化与对比升华到美的境界。创造了丰富的艺术语言。线条直中带曲，结构布白在平整中多见变化的巧思，开启东汉丰碑篆刻端庄妍美书风。汉字是世界上最久远、形体最多元、蕴含文化最丰富的文字体系。在白石手下形成的线条空间、艺术与造型之美，成为全人类最珍贵的非物质文化经典。

册页上盖了13方白石的印谱，是良迟兄珍藏的极品，其中一方“愿人长寿”(7cmx7cm)是这位长寿老人送给天下人的美好祝愿，多么慈祥善良的老人呀!

我手摸着大师一方方印章，似感印章上仍留着白石老人的余温，我的心颤抖了。生前不能与大师谋面，今与大师的手摸在一起，实现了我一生的夙愿。

我寻视白石老人的故居，这是我心中的圣地。白石老人一生在这里创作了数以万计的作品，今天仍然以其“永久的魅力”继续为全人类所欣赏。这里的每一寸士地都留下老人的足迹，每次踏进白石故居，都是去朝圣。漫步，屏住呼吸，轻轻地推门，总以为白石老人还在屋中作画，别打扰、惊动了老人……

白石先生的入室弟子李可染、李苦禅、许麟庐等人是齐白石亲手培育出的当今画坛很有影响力的大家。多次出入故居的徐悲鸿、林风眠、蔡若虹、王朝闻、华君武、黄永玉等都有白石老人的遗风，为中国美术事业做出了巨大贡献。

踏着前辈大师的足迹，抱着盖有白石印拓的印册，犹如炼金铸铜的脱凡成器，这闪烁中华文化绝美风华的印是汉文化的史诗篇章。

闲章趣话

我有收藏名人印拓之好。20世纪90年代我多次走进齐白石故居，白石老人四儿齐良迟为我讲了一段白石老人印章的故事:著名评剧演员新凤霞拜白石为师，作了画就到家请我父亲指点。画得多了有了长进，父亲就在她的画盖上“老齐经眼”作为奖励。新中国成立后，求白石刻印的多了，我父亲就请京城刘冰菴刻，我父亲作修整，就以白石名问世，华君武的一方印即是。

林风眠一幅《梨花小鸟》送给华君武，想不到“文革”抄家，把落款、印章都撕掉了。归还后，林风眠获悉，亲自为其补上落款，盖上印章，成了一幅不同寻常的艺术品，也成就一段画坛佳话。

我藏有王朝闻、华君武、关山月、黄胄、孙其峰、王琦、蔡若虹、张仃、丁聪、方成等人齐白石刻的印拓。丁聪作品署名小丁，丁老有一枚闲章“小丁不小”，我盖这枚印拓时，丁聪已是88岁的老人了。李可染的“学到老”，张仃的“知白守黑”“大象无形”是画家表达心志与艺术探索上的座右铭。

方成86岁时为我写到:人生不过几十年，成败荣辱都在天，是非恩怨莫在意，健康快乐最值钱。闲章盖的是“北京老广”，画的画盖“我画我的”。方老说:这是由国家领导人选集“你打你的，我打我的”所得启发。方老说:在刻闲章上我用过心思，闲章“挤而后工”，我不少文章、漫画都是熟人朋友约稿，我被挤得不能不写，不能不画，为此写得多，画得多，就越来越熟练、顺手了，便有了这枚闲章。

王朝闻一枚闲章“夕不甘死”真可称艺术杰作，令人敬佩。老子说:“朝闻道，夕可死已”，王朝闻反其意而作，“夕不甘死”是曹辛之为王老刻的，王老说:辛之不幸作古，成为不同寻常之遗物。王老另二枚闲章“一孔之见”、“道听途说”也很有趣。

华君武的几枚闲章分别盖在他的漫画补白处，“东郭门下”“君武得自民间”“难得幽默”“贻笑大方”富有漫画味的闲章与华老的漫画相映成趣，华老说这些闲章甚得我心。

画上闲章虽小,刻字不过几个,红红的朱印,为画增色,起到了画龙点睛的作用，这是中国画一大特色。

闲章不闲。

2014年

最后的握手

1988年9月贾又福画展在中国美术馆举办，邀我为画展拍照。9月2日一早，我和他的同窗好友王怀骐一同到达中国美术馆西南角展厅。近10点李可染先生及夫人邹佩珠来到，李可染在贵宾册上签名，我瞬间留下这一镜头。

贾又福是李可染的学生，贾又福一直以太行山为他的创作基地。从1964年至今多次深入太行，1983年，1984年春节都在大山里和乡亲们一块过年。每次到太行像是朝拜圣贤一样地去朝拜大山，与大山神交。他笔下的大山巨石，是他的才智与自然天成，成为他灵魂的化石。近年创作的《太行丰碑》、《太行山高》、《太行铁壁》、《高山仰止》等作品得到李可染先生的首肯。李可染先生认真细致地品读学生的作品，悉心指点，不时用手势比画。贾又福像又回到当年的课堂，心领神会，聆听老师的教诲，每到动情之处，我都静静地按下快门，生怕打扰了老师的思路，我仿佛也进入可染老师的课堂，慢慢地跟着先生的脚步。时间过得飞快，不知不觉到了中午时分，送李可染夫妇走出展厅，李先生返回头跟我点头握手。不想这竟成了我一生最后一次与李可染大师的握手。

1989年12月5日李可染大师仙逝，不禁悲痛万分，隔年到李可染先生位于北京三里河三区的故居，在李可染先生像前献上一束鲜花，寄托我深深的思念。走进先生的画室，笔、墨、纸、砚，画毡，颜料盘，墙上挂的照片、对联、“师牛堂”大字仍保持先生生前原样，像是先生刚刚作完画到一旁休息。我和邹大姐翻看在贾又福画展上拍的照片，仍像昨天一样，李可染大师的音容笑貌又浮现在眼前。

2002年我荣幸地在深圳关山月美术馆同徐悲鸿夫人廖静文、李可染夫人邹佩珠及她们的孩子徐庆平、李小可相遇，喜出望外，像见到亲人一样，有说不完的话，廖静文有些耳背，她的秘书陈海燕、儿子徐庆平帮着比画着传达彼此的话语，别有风趣。在深圳，我和他们同住在一个别墅院，晚饭后一起散步，林荫小路上留下一串串笑声。共度美好时光，留下永恒的记忆。

2016年